Actes du Congrès des artistes de Petrograd

Apollo, janvier 1916 No 1

Oeuvres d'artistes russes à Petrograd.

                                            Décembre 1911 – Janvier 1912

Quatre ans se sont écoulés depuis les jours du Congrès, période si importante pour notre mémoire que nous n'oublierions guère l'inconnaissable idée des artistes russes.      c) c) c) et c) c)    association *Ne donnez pas de rappel en trois volumes.in folio  "Labor." Une chose est peut-être conservée dans la mémoire de ce Congrès  Ne réussissant pas, ne justifiant pas les espoirs de certains, confirmé les prophéties sullen  

D'autres ont dit que beaucoup n'avaient qu'un souvenir ennuyeux de lui, comme un argument inutile, où plusieurs voix criaient en même temps, sans s'écouter. Cependant, nous avons un compte rendu de tous les rapports et débats, et nous pouvons facilement vérifier la véracité de ces premières impressions.

En effet, les tâches du Congrès étaient grandioses et inhabituelles : il était censé « attirer des   Je ne sais pas.    C'est vrai.   Je ne sais pas.   D d d d d d d d d d d d d d d d    vers       ooh    dans   Je ne sais pas.    et les rassembler à l'assemblée  dans   Dr.    Je ne sais pas.    p   Je ne sais pas.    Je suis désolé.*En effet, une nouvelle cathédrale de Cent-Glav a été entreprise, qui en quelques jours a supposé résoudre tous les problèmes urgents de la vie artistique russe. et   Je ne sais pas.  dans    Je ne sais pas.   p    f et n                Je ne sais pas.    en   N    Je ne sais pas.    C et b. Les résultats réels du Congrès étaient nombreux et variés.    Nous sommes au milieu.    à tous les ministères et institutions, où ils ont été soumis avec diligence et où ils ont été reçus.

Ce qui n'a pas été jugé nécessaire et opportun de demander aux participants au Congrès! Et que dans l'école d'enseignement général, en plus du dessin, étaient nécessaires, la modélisation, le dessin, et l'illustration, et l'exercice dans la préparation de bijoux décoratifs, et un cours détaillé sur l'histoire mondiale de l'art. Et que dans les écoles d'art ont été créés des stations techniques spéciales-studios. Et sur la création du Département de peinture historique et religieuse à l'Académie des Arts...Et enfin,  (une pétition, à mon avis, la plus typique) pour l'organisation d'un nouveau magazine d'art, avec la justification de cette dernière pétition par la nécessité de  "Une critique stricte et honnête", avec une indication modeste que  Je suis désolé.   et   Qu'est-ce qui ne va pas chez moi ?  La critique naît si le comité de rédaction reçoit une subvention annuelle de 20 000 roubles du gouvernement.

Parmi les sept divisions du Congrès, les plus modestes  Non, pas du tout.  (« Questions d'esthétique et d'histoire de l'art »), qui ne soulevaient absolument aucune pétition. C'est peut-être parce qu'elle aborde des questions moins liées aux besoins.   Je ne sais pas.  et  Peut-être, parce que ses dirigeants étaient les plus étrangers aux  "Manilovisme", qui  (Comme l'a souligné à juste titre A.N. Benois dans son discours, ce que l'Académie des Arts pourrait être actuellement***La majorité du Congrès est terminée.

Cependant, que le Congrès ait réussi ou échoué, il s'agit, après tout, d'une question de goût de tout le monde, et d'ailleurs, d'une question du passé, et donc d'affecter peu. Sinon, si nous regardons le même Congrès du point de vue historique, alors son résultat le plus important, les Actes du Congrès, nous paraîtra très précieux, voire irremplaçable historiquement, en particulier dans le contexte du Congrès.    Je ne crois pas. Pô  Il est facile et à peine très erroné de former une idée du degré et de la composition de la culture artistique russe de notre dernier passé. Et en fait, n'est-ce pas ?   Je ne crois pas.   Le sens le plus cher et le plus nécessaire de ces congrès? Il est vrai que ce Congrès aurait gagné de façon incomparable en clarté et en importance si l'accent avait été mis non pas sur les pétitions et les perspectives grandioses à l'avenir, mais sur la présentation d'observations et de travaux déjà en cours.  C'est pourquoi je ne suis pas là.   (au moins à une échelle modeste) dans le passé.   Dw    Au Congrès des Artistes, nous ne pouvons que rêver de...

Tout d'abord,    c c c c c c c c c c c c c c    Congrès: plus ou moins certainement peut être divisé en  Vraiment ?    très inégale dans les groupes de nombre. À une poignée d'artistes – représentants des tendances culturelles et avancées de l'art russe, travailleurs de l'art appliqué (ici j'inclus les enseignants), aux gens de la science de l'art et, finalement, le dernier groupe était cette masse artistique bondée et sombre, qui écoutait et applaudissait tous ceux qui parlaient plus ou moins chaudement, et Repin, et Benoit, et Kn. Au Volkonsky, et à Railan, qui apparaissait comme si   C'est vrai.  Le Congrès, qui, par son instabilité frappante, son incohérence et souvent son ignorance pure et simple, a donné au Congrès sa caractéristique la plus mémorable, que nous définirions assez précisément, lorsque nous l'appelions le Congrès.    Je ne sais pas.           Je ne crois pas.

Le congrès a commencé très caractéristique - avec l'apothéose de Repin, qui a été arrangé par ses admirateurs provinciaux qui sont venus de toute la Russie***) . En reconnaissance pour ça.   C'est vrai.    Il a donné au Congrès plusieurs discours de ses, comme toujours merveilleux, délicatement exprimés, par surprise, d'un sujet à l'autre, et avec de nombreux détails autobiographiques; par exemple, nous avons appris qu'il avait une fois  Le manteau était tellement teinté de peinture qu'il n'y avait nulle part où le poulet peck.  Ou qu'il n'a vu Nevsky Prospekt que dix-neuf ans (P,89). Bien sûr, il a confirmé l'exactitude de tout cela dans sa coutume par des références répétées à Michel-Ange et Dante, à Homer et Chaliapin, même au roi David (1, HU). Mais je pense que tout le monde connaît la méthode d'exposition Repin, et ce n'est pas un problème. Le problème était dans ce que le vénérable professeur de peinture a jugé approprié dans son premier discours, sur la façon dont elle est née.  Le Congrès, pour lancer un mot grossier face à un de nos groupes d'art au même Congrès : il l'a appelé « un environnement incontestablement sauvage ». Et pire encore est le fait que cette attaque sans tact a été acceptée par les participants au Congrès comme quelque chose de compréhensible.

Bien sûr, cette insensibilité est déjà   en   Le Congrès devait susciter la passion des offensés.  B et L et B et N (11 106) ont présenté des excuses pour leur «décadence» et ont conclu en disant :  Le monde de l'art est une grande révolution de l'art russe, qui s'est terminée par la victoire du nouveau. Cependant, ce nouvel extrême, semblable à l'extrême Repin, a suscité de nombreuses protestations. Mais pourquoi n'y était-il pas quand Repin est sorti ? Maintenant, peu importe qui était plus juste, Repin ou Bilibin, mais cette affaire indique clairement quel côté était alors.   c) Du côté de la majorité du Congrès.

Échauffé et ensemble réfléchis habilement discours  B-N-U-A (Sch.95) fascinait pour un moment le naïf et mal versé dans les subtilités de la masse dialectique du Congrès,   Mais le vrai fruit de ce discours n'était qu'une manifestation.  "Monde tué" au Congrès. Benoit a reçu une adresse couverte de 17 signatures ! Cette allocution n'a fait que souligner l'insignifiance numérique de Benoit aux vues similaires à côté du grand public.   massivement   Convention.

Enfin, quelques g. Il, qui avait déjà subi les réceptions du boulevard au Congrès, a souligné (Sh, 68) que l'ignominie des représentants de la nouvelle tendance a franchi toutes les frontières. C'est le genre de rapport que j'ai lu   Oh, mon Dieu.   c) et   Non seulement il n'a pas provoqué de protestations, mais au contraire, à partir de son décès, ou, comme l'ont dit les compilateurs des "Procédures", il a été écouté avec grand intérêt.

Ainsi, la position du Congrès - en p    Je n'avais pas d'autre choix que de reporter calmement.  Souriant de cette façon plus que naïve.  Unissez-vous  Des artistes russes. Cependant, malgré l'abondance d'épisodes rugueux, comme la maxime de Repin, comme une ébauche de la revue, comme les attaques de Malyshev ou Verkhotorov, comme la réplique de Kravchenko après le rapport kn. Volkonsky, ça  « Nous ne pouvons pas, affamés, parler ici des rythmes, du théâtre, de la musique » (1, 12), comme les représentations tragiques de Railian, qui a exigé une limite de temps pour les discours (1, 119), de sorte que tout d'abord le rapport « avec lequel chacun de nous est venu, ce qui est dans le cœur de tous ».  "sur la création de l'Union panrusse des artistes russes sur une base économique", et il a réussi à gérer   Oh oh oh t  à ce rapport (Gr. Suzor) et d'apparaître quand le débat a déjà commencé, cependant, je répète, malgré ces impressions sombres, nous n'abandonnons pas nos recherches.  "Labor", et voilà pourquoi.

Congrès   Je ne sais pas.   Et pas seulement l'un d'eux, mais d'autres choses. Et ici  N     Dans les salutations, nous trouvons la définition suivante des tâches et du sens du Congrès : « Il s'est réuni quand dans le monde des artistes il y avait une incroyable variété de différenciation, stratification, non seulement dans le monde des artistes, mais aussi dans le monde des artistes. »   expliqué                Non, pas du tout.    S s s s s et s    D et c et n et n et nous... Il s'est réuni à un moment où il semble que le cours général et le rythme du progrès de l'art russe aient été perdus. Et enfin – quand dans la conscience publique russe comme s'il y avait une attitude plus équilibrée aux nouvelles expériences artistiques, et ici il semble, bl et bl.  heure              dans et hors de    C'est pas vrai.    et    e) et e) e) et e) e) e). Cela a été dit au Congrès par un représentant d'un groupe entièrement nouveau, et au premier Congrès de Moscou, il y a dix-huit ans.   Il est un représentant de la science de l'art russe, et il est un représentant de la science de l'art russe. Ces mots, soigneusement mais avec précision, ont décrit une tâche véritablement historique, qui   Et bien    Il a été décidé par le Congrès, puis les participants au Congrès ont été noyés, dispersés dans les conflits de parti, mais leur signification est d'autant plus claire maintenant – à distance historique. Face à l'insouciance et à l'insouciance de la langue russe, à la confusion, à la partisanité fanatique et à l'ignorance, une nouvelle voix a commencé à être entendue, une voix ferme dans l'exactitude de sa connaissance et de l'immensité de ses horizons - et cela n'a pas été entendu - cette voix était en contact complet avec les mouvements les plus jeunes de la créativité russe.C'est dans le département consacré à l'histoire et à la science des arts que de nouveaux problèmes de créativité artistique ont trouvé un accueil digne et un auditeur attentif. Pas une seule pétition a été faite ici, mais ici, et     e) et e) et e)   Des tentatives ont été faites pour réaliser ce qui était la raison de convoquer le Congrès et ce qui était vraiment               Je ne sais pas.   Eh bien, non, non.   trouver un langage commun pour tout art russe, unir l'art russe sur la base de   dans et hors de    E et moi     et          Oh, et je le suis.

Et voilà le truc. L'optimisme ardent et la foi inébranlable dans un avenir proche, si commun et si naturel dans des mouvements nouveaux et jeunes, se sont révélés presque dans une plus grande mesure inhérents à notre science artistique. Si Godlevsky dans son discours  L'âme de l'art (1.19) a exprimé une connaissance très vague de la science artistique (par exemple, l'orateur nommé met Raphaël et Murillo sur le même tableau, considère Correggio comme un représentant de la synthèse artistique, et Rubens comme un représentant de l'analyse) prophétise que nous ressentons combien grands espoirs sont nés et renforcés, comment un puissant mouvement religieux et artistique se réveille ; si   Je m'en fiche.  (1.40) conclut par  dans son discours assez confus la certitude que  À notre grand âge, l'art donne quelque chose de bien. Je prévois la floraison de l'art dans notre pays.  K et N et K et Y    Dit (1.60) que  Aujourd'hui est le jour d'une telle liberté qui n'est possible qu'au début de la grande ère, il nous exhorte aussi à plus de foi en nous-mêmes et en l'Ainalov: -la puissante et large saisie et cette détermination et audace spéciales, qui vraiment ardent et tendre amour pour les nouvelles révélations de l'artiste russe parlent de la grandeur de l'avenir!

Donc, si, d'une part, le Congrès a largement déplié devant nous l'image douloureuse et habituelle de notre obscurantisme russe, d'autre part, il nous a donné une observation inattendue et joyeuse. Mots  Introductions  Dans l'unification des forces artistiques disparates se trouve toute la signification du dernier Congrès All-Russian, , , ne nous semble plus être des mots absolument vides, injustifiés. En effet,  Je ne crois pas.    C'est arrivé, ou plutôt,  Mais pas là où nous sommes habitués à l'attendre, pas parmi ceux que nous sommes habitués à écouter et à écouter au Congrès, et dont le bruit et les querelles nous ont obscurcis ce qui est devenu clairement visible pour nous seulement maintenant.  Je ne crois pas.    Et en effet, parmi les forces les plus vivantes du Congrès, parmi les forces auxquelles appartient réellement la gloire future de notre art, au milieu d'un monde absolument parfait.   le   dans la vie russe - représentants de la science de l'art et les jeunes tendances de la peinture russe. Ici, comme il se trouve, ils ont réussi à faire les premiers pas précieux vers la compréhension mutuelle et la confiance, ici les premières pierres ont été posées pour l'avenir, déjà vraiment unis et le Congrès des artistes du travail. Et quoi ? Cela suffit pour être d'accord avec le dernier mot.  Les introductions et la croyance que les Actes de ce Congrès d'Art ne passeront pas sans une trace dans l'histoire de l'art russe.

                  Vs.Dm.